viernes, 15 de marzo de 2013

Un buen blog

Pues mi queridísimo Sibúlquez ha empezado a escribur un blog que se llama Historia desde la Jara

Jarote es el natural de Villanueva de Córdoba, antes llamada Villanueva de la Jara por hallarse en plena Dehesa de la Jara (bien privativo y común de las Siete Villas de Los Pedroches). Más antes aún, el iqlim de Wabo al-Shara en la cora de Fahs al-Ballut.

Lo dejo enlazado en la lista del blogs del lateral, porque es una de esas lecturas que nos va a ayudar a todo el mundo a conocer un maravilloso lugar, como queda patente en las imágenes y su apasionante pasado.



Acebuche blanco, rarísima especie

Nubes, sol y encinas

Vacuno jarote, algo feroces, mejor no acercarse mucho a ellas...

lunes, 11 de marzo de 2013

Una de símbolos

Pues que hoy, feisbuqueando, me he encontrado con esta imagen y me ha llamado la atención por la serie de símbolos que muestra. Procede de un grupo que se llama Proud Syrien (obvio de lo que va...). Se supone que en Siria convivían todas estas gentes... 


Algunos son muy conocidos, otros -al menos para mí- completamente nuevos. Los voy a explicar según el sentido del reloj-.

12.00 - La silueta de la actual Siria. Bueno, o lo que dejen de ella.

01.00 - El signo de Marte, dios de romano de la guerra. Por extensión, en la cultura occidental, es el símbolo masculino.

02.00 - La espada de Zulfiqar, (la bifurcada ذوالفقار)  símbolo de los Alauitas y de la Comunidad Shi'a (o sea, los chiítas). Esta espada diz que es la antigua espada del líder Alí, familiar del profeta Muhammad, quién según algunas narraciones, le dio Zulfiqar a Ali en la batalla de Uhud...

03.00 - El sol kurdo, que tiene 21 rayos, porque es un número importante en la Yzdani, tradición religiosa kurda. No sé si es lo mismo que Yazdani, no he encontrado ninguna explicación razonable.

04.00 - Cristianos, como concepto general, aunque exactamente es la cruz latina, a diferencia de otras cristianas, católicas o no: cruz griega, ortodoxa, de Caravaca, de Malta, de Santiago, etc.

5.00 - Símbolo de los Circasianos. Los circasianos son los habitantes de la región de Circasia, en el Caúcaso.  También son conocidos como cherkeses, como se les nombra en ruso; adigueos -como se autodenominan- o kabardinos y consideran que el Imperio zarista cometió genocidio contra su pueblo durante la Guerra del Cáucaso del siglo XIX. Tras la victoria rusa de 1864 en Krasnaya Poliana, cerca del 80% de la población circasiana tuvo que huir del Cáucaso y muchos se instalaron en el Imperio Otomano. Las esclavas circasianas eran muy solicitadas en los harenes y muchas odaliscas (de la palabra turca odalik que significa doncella) de esa región aparecen reflejadas en las pinturas orientalistas.




06.00 - Hay dos símbolos, la estrella drusa y el símbolo del Humanismo (como un personajito). Los drusos son un colectivo de Próximo Oriente con una complejísima religiosidad. Por eso mejor enlazo un resumen

07.00 - La minorá, o candelabro de 7 brazos que representa al judaísmo. Tiene su origen en la zarza en llamas de Moisés. No confundir con la Hanuka, que tiene 9 brazos.

08.00 - Signos de Ares y de Venus, representando las distintas modalidades de la sexualidad humana.

09.00 - La Media Luna y la Estrella, símbolos universales del Islam.

10.00 - Símbolo del Ateísmo. No he encontrado tampoco mucho sobre esto, pero me causa cierta risa, porque pareciera que sin símbolo no eres nadie...

11.00 - Signo de Venus, representación universal (occidental) de las mujeres. Al igual que el de Marte, se usa en Astrología para representar esos planetas (Venus y Marte).

Por si hay curiosidad, lo que está escrito entre las manos de la mujer es la palabra Siria en caligrafía bonita árabe: 
سوريا 

viernes, 8 de marzo de 2013

Telethusa y las puellae gaditanae

Telethusa fue la más famosa de las Puellae Gaditanae, conocidas en todo el ámbito mediterráneo y apreciadísimas cantantes, músicas y bailarinas, claro. Varias obras de arte clásicas parecen describir visualmente el modo en que danzaban y sus representaciones coinciden con las descripciones de su manera de bailar que hacen las fuentes escritas. El nombre de Puellae Gaditanae se dio por extensión a todas las bailarinas del sur de la Baetica, fuesen o no de Gades.

Marco Valerio Marcial cuenta que en la comitiva triunfal de Cecilio Metelo llevada a cabo en Roma, tras las guerras sertorianas (hacia el 74 aC), participaron unas muchachas que danzaban y que llamaban la atención por sus traviesos y juguetones pies y por sus crusmata baetica (castañuelas de metal). En otros textos, Marcial destaca las cualidades sensuales de estas bailarinas y que cantaban, murmurando, canciones de amor. El poeta Juvenal, contemporáneo de Marcial, hace referencias similares, detallando que en sus bailes iban descendiendo hacia el suelo hasta tocarlo, lo que era muy aplaudido por la plebe. Esto es lo viene llamándose un cambré, como los que se solía marcar Naemet Mokhtar (minuto 1.36 de este vídeo).



Otros autores reflejan también que las gaditanas cultivaban la poesía lírica (cantada) antes del Cristianismo. En Roma, las bailarinas gaditanas eran tan famosas como las sirias e igualmente solicitadas para el baile y el cante. Su presencia era obligada en muchos festines de Roma (Plinio 1.15).

Telethusa ha pasado a la posterioridad gracias al poeta Marcial, el de Bilbilis o Qalat Ayyub. Al parecer, era experta en adoptar posturas provocativas al son de las castañuelas béticas y en danzar según los ritmos de Gades, entre otras cualidades.

JULIO CEBALLOS, PUELLAE GADITANAE.
Óleo sobre lienzo. 114 x 146 cm.1-2-2001 UCA

Algunas frases que le dedica son las siguientes:

Telethusa era un poema completo de armonía. El movimiento de los pies, secuencia del bien pisar, acompasando el gesto expresivo, a la cabellera echándose hacia detrás, alegría, o hacia delante, la pasión, el dolor. En tanto, los brazos daban palmadas rítmicas en la frente, en la boca, en los pechos, en los muslos. Theletusa brilló como una estrella hasta que su juventud y su belleza se agotaron. Aquí hay algunos datos curiosos más y citas bibliográficas: http://cadizpedia.wikanda.es/wiki/Puellae_Gaditanae

Como curiosidad, hay quien considera que la Venus Calpigia, la de las hermosas nalgas, del Museo Napolitano, representa a Telethusa.


Esta figura forma parte de la colección Farnesio y ha dado lugar a varias interpretaciones sobre a quién representa, pero aquí nos quedamos con que es Telethusa...

Aunque yo me la imagino más bien así, al estilo Safinaz, que es una pasada:



EDITO ESTA ENTRADA CON FECHA 10.10.2016:



Gracias a La Música en Tartessos y en los pueblos prerromanos de Iberia

Las puellae gaditanae eran muchachas bailarinas y cantoras que obtuvieron una gran fama en aquella época (siglo II a. C.), fama que llegó hasta Roma. 
Por las reseñas de los cronistas latinos podemos deducir que aquellas jóvenes músicas danzaban con un estilo sin paralelos en las costumbres romanas, e incluso ajenas a las de otras comunidades hispanas (Marcial, por ejemplo, era romano-aragonés).
Además, cumplían funciones que trascendían de lo musical. Algunos autores como Ricardo Olmos o Ana Mª Jiménez han llegado a proponer una posible relación de estas bailarinas con el mundo de los rituales y las creencias religiosas, al igual que se hacía en el contexto semita (cf. Ex., 32, 16; II Sam., 6, 14-16). En este sentido se piensa que pudieron estar vinculadas a la institución de la hetería, es decir, la prostitución sagrada, por influencia fenicio-púnica.
A la derecha de la imagen, junto a un telamón, podemos observar una fila de cinco personas. Presuntamente tres de ellas son mujeres (las dos primeras y la última), mientras que las figuras centrales, de menor tamaño, podrían ser niños. Las cinco se encuentran sobre una tarima sostenida por tres pilastras y todas ellas tocan las palmas, jaleando y acompañando rítmicamente a las tres muchachas que danzan (colocadas de espaldas y con los brazos alzados, tocando castañuelas). Un sexto palmero, esta vez hombre, las acompaña dentro del mismo plano central.
Ángel Román Ramírez.

miércoles, 27 de febrero de 2013

lunes, 25 de febrero de 2013

Claude Verlinde, realismo fantástico

Decididamente el realismo fantástico, en pintura, mola.

A este estilo pertenece Claude Verlinde, pintor que acabo de conocer gracias a unas amigas del feisbuk.


Claude Verlinde nació en París el 24 de junio de 1927, siendo su ascendencia flamenca por línea paterna. Muy pronto, el profesor de dibujo de su escuela (pública) indicó a sus padres las habilidades pictóricas del niño, comprometiéndose a matricularle en la Escuela de Artes Aplicadas a la Industria Duperre.



La ocupación alemana acabó con esta etapa de sus estudios y la familia Verlinde se exilió a San Andrés sur Orne, en Normandía. Allí entró de aprendiz de escultor, en un taller de imaginería religiosa. Durante el desembarco, se refugiaron en unas minas de hierro cercanas y mientras fuera se peleaba, Claude Verlinde reflejaba en sus dibujos el terrible modo de vida subterráneo en la mina y, además, los retratos de algunos refugiados. Pero su casa fue destruida y muchas de estas primeras obras suyas también.



Volvió a París donde comenzó a trabajar en una galería de arte y antigüedades y en el taller SOUVERBIE de la Ecole des Beaux-Arts de París. También asistirá a las sesiones de dibujo anatómico de la Chaumière La Grande



Hay que fijarse muy bien en todos los detalles de cada obra, porque no dejan indiferente...

Para saber más:

http://youtu.be/5Qn59QOlE_Q

http://www.claude-verlinde.fr/

miércoles, 20 de febrero de 2013

¡NO!





















Así ha amanecido el Templo de Debod hoy en Madrid.


Aquí no vienen a pegar a quiénes han cometido esta salvajada... A las abuelas que protestan sí. claro.

¡Qué asco!

martes, 25 de diciembre de 2012

Una tartaleta salada...

Pues que ayer se me ocurrió subir al feisbuk  la foto de una tartaleta que preparamos para comer y... ¡ha gustado! (al menos el aspecto y la foto). Incluso ha habido peticiones de receta.

Este tipo de tartaleta salada se conoce como quiche, palabra del francés lorenés (el hablado en la región de Lorena, en el noreste de Francia), derivado a su vez del alemán Küchen (cocinar/cocinado). Pongo un enlace en al Centre National de Ressources Textuelles et Lexicales del CNRS francés, que es un sitio harto importante, para aclarar estas cuestiones. Obviamente, parece que el lugar de origen de las quiches es precisamente esta región europea, la Lorraine y es conocida como la receta original de la que proceden todas las demás variantes de quiche: la vosgienne, de la región de los Vosgos, o la  quiche alsaciennede la Alsacia. Como puede verse en los mapas, todas ellas están muy cercanas.

La que preparamos ayer es una mezcla de todas, con un toque de ras al hanut...

Para la masa usamos la que viene ya preparada, masa brise de La Cocinera. Se puede hacer también artesanalmente, pero tengo cierta tendencia a fastidiarla.

Para el relleno usamos lo siguiente:
- 4 huevos,
- como un 1/4 de un queso de esos pequeñitos, manchego curado y rallado grueso al instante,
- una cebolla morada cortada a tiras finitas, rehogada en muy poco aceite hasta ponerla transparente y escurrida,
- una botella de nata para cocinar, de 250 ml.
- una cucharadita de semillas de alcaravea
- un toque de ras al hanut (muy poco)
- otro toque de nuez moscada y de pimienta negra recién molida. Y sal, claro.

Como idea general, se puede añadir carne, también rehogadas y escurrida: tiras de panceta es lo normal, pero en caso de apuro valen tiras de pavo, de salchichas o lo que se tenga por ahí...

Lo primero que se hace es la base, hace falta un molde (me gustan de vidrio, incluso los hay con asas, que son más cómodos)



Se enciende el horno a 200 y mientras calienta, se pone la masa forrando el molde, normalmente se recortan los bordes al ras del vidrio, pero a nosotros nos gusta que sobresalga un poco (así, al crecer la masa, no sufrimos accidentes). Se cubre con papel de hornear (de aluminio vale también) y algo que pese (nosotros usamos garbanzos secos, pero hay quien pone frutos como almendras y aprovechan para tostarlas mientras tanto) y se hornea durante uno 15/20 minutos (si el horno es con ventilador, 15 mejor)

Se saca del horno, se quita el peso y el papel y se vuelve a poner otros 5 minutos (este truco es importante, porque así la base queda bien firme y no chupa luego del relleno y no se queda blanducha).

Mientras tanto, se baten con varillas, ojo, los huevos, la nata y las especias, menos la alcaravea. 

Se ponen los ingredientes en la tartaleta, por este orden:

- la cebolla rehogada, formado una capa al fondo
- el queso rallado, también formado una segunda capa
- lo que hemos batido, procurando no chafar mucho las capas anteriores
- las semillas de alcaravea, por encima de todo

Se mete al horno, un poco menos fuerte, como a 180. Se deja hornear hasta que quede dorada y crujiente, unos 40 minutos más o menos, siempre según el horno, claro. Muy importante también es no sacarla del horno de golpe, sino que se deja unos minutos con la puerta abierta, para que no se chafe.

Et voilà...!





viernes, 30 de noviembre de 2012

Taller de velo en El Horno

TALLER DE VELO PARA PRINCIPIANTES CON TATIANA CAREL

SÁBADO 01 DE DICIEMBRE 2012 DE 11 h. a 14 h. en la Escuela El Horno, en Tirso de Molina (Madrid)

Se trata de aprender:

 - Como sujetar el velo.

 - Pasos básicos con el velo.

 - Combinaciones para desplazarse con el velo.

Para alumnas que nunca han tenido contacto con el velo o alumnas que ya tienen bases y quieren asentarlas.

Precio del taller 50 euros.

Para ponerse en contacto con la profesora:

- escribir mensaje privado en facebook Tatiana Carel.
- tel: 610 918 348
-mail to: lasouristatou@wanadoo.fr


lunes, 19 de noviembre de 2012

Azar, coincidencia, sincronía, عشوائي

Hay que fastidiarse, en menos de veinticuatro horas he sido convocada a dos eventos, para el domingo 25 de noviembre, por la tarde ambos y con muy buena pinta los dos:

1. El concierto homenaje a Khamis Henkesh, en la Sala Galileo Galilei (c/ de Galileo, 100) a las 20.30 horas, con Mohamed El Sayed, Nesma, Álika, Ana Saeeda, Dalila Al Qamar, Sara Guirado, Irene Shams, Carolina Grandela, Salima, Jaime Medina, Fernando Depiaggi, Wafir S. Gibril y Héctor el Turko. Habrá fila cero en La Caixa, cuenta 2100 1579 83 0100369766. La entrada son 10€ y la recaudación servirá para ayudar económicamente a la familia Henkesh.

2. La conferencia y concierto de Eduardo Paniagua El viaje de Ziryab con César Carrazo, Jaime Muñoz y Wafir Sheik. Será en el estudio de Cristiane Azem en la c/ del Doctor Cortezo, 17, 1ª planta. La conferencia es gratuita y comenzará a las 18:00 h. el concierto empezará a las 19:00 horas. Entrada: 12€. (las entradas se reservan enviando un mensaje privado a Cristiane Azem).

Me pregunto como lo va a hacer Wafir, porque aparece en ambos sitios.

Imagino que iremos corriendo de un lugar a otro...

miércoles, 24 de octubre de 2012

Demostración de qanum

Al iniciarme en esto de la danza oriental, conocí el qanum o cítara persa, instrumento que sólo había visto en algunas ilustraciones medievales y que nunca había escuchado, al menos de manera consciente. Una pena que no encuentro un documento serio en internet que recoja más datos del mismo: sistemáticamente se repite la información escueta que aparece en esta entrada de la Wikipedia...

Desde entonces, hasta he tenido la oportunidad de asistir a conciertos en los que este instrumento participaba y conocer a músicos solistas, como Aziz Samsaoui, que es un auténtico fiera haciendo sonar el qanun.

No tengo nada que decir sobre el sonido que emite, cuyos secretos quedan un poco al descubierto gracias a este vídeo y a Brigitte Vasallo, del Perder el Norte, que lo ha incluido en la lista de reproducción correspondiente a su curso de Musica Árabe. Espero que sea útil