Universo

Pues este video da que pensar:

Miguel Delibes

Aunque nunca tuve la fortuna de conocerle, Miguel Delibes siempre ha sido un referente muy cercano, tanto por sus libros como por mis compañeros de la Universidad de Valladolid, quienes sí tuvieron la fortuna de compartir con él el entorno de su casa de Sedano durante diversas campañas de excavación, alla por los años 80.

El primer libro que leí de él y comprendí bien fue El disputado voto del Sr. Cayo, porque la lectura de las Cinco horas con Mario, allá cuando hice C.O.U. no vale (el objetivo era aprobar). Luego El Príncipe destronado; Castilla, lo castellano y los castellanos, Los santos inocentes, El hereje y puede que alguna más.

Pero casi nadie habla de un librito suyo, El Tesoro (1985), tal vez porque, como escuché decir a un sapientísimo crítico literario, no es significativo literariamente hablando. O sea, que le parecía malo, en otras palabras.

Desde luego no seré yo quien se atreva a decir nada sobre su manera de escribir, pero lo que sí quiero decir es que en ese libro aparecían muy bien reflejadas las vicisitudes del oficio de la arqueología de urgencia, terribles en la mayor parte de las ocasiones: las presiones por parte de la administración, las presiones por parte de los propietarios de los terrenos dónde se desarrolla la excavación, los problemas de supervivencia de los participantes en las citadas excavaciones y finalmente, la patética reflexión final sobre el valor de la cultura en sociedades en las que las necesidades básicas no tienen total cobertura. Es magistral la descripción del gordo culo -real- del personaje del Director General de Cultura y de tantas otras cuestiones que se tratan en el libro, incluida la ambición de los recién licenciados en la materia que normalmente les lleva a comportarse de manera poco solidaria con el mundo y consigo mismos, yo incluida, cuidado.

¡Miguel Delibes, que la tierra le sea leve, Ambdullilah!

Nuba Al Isthlal

No hay nada más que decir, solo escuchar.

Tres cosas

Tres cosas me tienen preso de amores el corazón, la bella Inés, el jamón y berenjenas con queso.
Esta Inés, amantes, es quien tuvo en mí tal poder, que me hizo aborrecer todo lo que no era Inés.
Trájome un año sin seso, hasta que en una ocasión me dio a merendar jamón y berenjenas con queso.
Fue de Inés la primer palma, pero ya júzgase mal entre todos ellos cuál tiene más parte en mi alma.
En gusto, medida y peso no le hallo distinción, ya quiero Inés, ya jamón, ya berenjenas con queso.
Alega Inés su beldad, el jamón que es de Aracena, el queso y berenjena la española antigüedad.
Y está tan en fil el peso que juzgado sin pasión todo es uno, Inés, jamón, y berenjenas con queso.
A lo menos este trato de estos mis nuevos amores, hará que Inés sus favores, me los venda más barato.
Pues tendrá por contrapeso si no hiciere razón, una lonja de jamón y berenjenas con queso.

Baltasar del Alcázar (1530-1606)

Ensemble Andalusí de Tetuán, otra vez

Otra vez tenemos oportunidad de asistir a un concierto del Ensemble Andalusí de Tetuán, esta vez en el Ateneo de Madrid el 5 de marzo de 2010 a las 19:00 horas.

BASIT, EL PROFETA ES LA PERLA.
MÚSICA SUFÍ Y CANTOS MÍSTICOS DE LA TRADICIÓN ANDALUSÍ.

PROGRAMA DEL CONCIERTO

I - Nuba Rami Al-Maya

- Betayhi, todos los amantes
- Darch, Dios es magnífico
- Muwwal
- Basit, el Profeta es la perla
- Kudam

II - Nuba Al Isthlal

- Twichiya
- Basit, Qalali
- Gaybatuk

III - Al-fiachia Sufia

- Ana malifiyach
- Lama bada
- Ála... Ála ya maulana
- Ana andí tabib

El Ensemble Andalusí de Tetuán está formado por los siguientes ARTISTAZOS:

Oud, Youssef el Husseini.
Ney, Mostafa Ahkam.
Kanún, Aziz Samsaoui.
Viola oriental, Fathi Ben Yakoub.
Voz y percusión, Muhsen Kouraich y Khalid Ahaboune.
Violonchelo, Mostafá Roudani.

Ora pro nobis

Sibila Nur ha colgado esta oración y me parece que, independientemente del caracter religioso, dice cosas muy sensatas.

(Aquí poner la deidad que proceda) no permitas que yo me olvide de aquella que me enseñó, para que un dia mis alumnas tampoco me olviden.

Impide que la vanidad extrema se apodere de mí, como si mi ropa lujuosa ya hiciese de mi una bailarina.

No me dejes olvidar que sin humildad es imposible aprender.

Que yo no entre en disputas queriendo probar quien es la mejor, pues siempre habrá alguien que sepa mas que yo.

Que la arrogancia no se instale em mi alma y que yo nunca trate a alguien como si no fuera nadie.

Que yo sepa ser generosa con aquellas que nada o poco saben.

Que mi boca se cierre antes que yo destile veneno sobre la danza de otra bailarina, para que un día este veneno no caiga en mi también.

Y que yo nunca me olvide al bailar, de que ninguna bailarina posee gracia y ligereza, si su corazón es de piedra.

Pues la bailarina baila con su corazón.

Para que no les callen...

Hoy, al salir del trabajo y mientras luchaba contra un frío serrano de narices, he pasado por delante de un centro cultural municipal en el que tenían a todo volumen música de samba. Me ha parecido chocante, pero luego he recordado: lupercales, carnestolendas, en fin, carnavales.

¡Si incluso durante la mañana hemos hablado de ello en el curro! Es más, gracias a esa conversación me he podido enterar de algo realmente llamativo: una chirigota gaditana ha sido denunciada por los protagonistas de su pasodoble.

No es que yo sea muy de esta festividad, pero si hay algo inherente a ella es, precisamente, el poder decir lo que sea menester sin temor a represalias ni represiones. Además, pocas cosas hay tan alegres y tan vivificadoras en este cochino mundo como el sonido característico de estas agrupaciones.

De modo que ahí va mi pequeño homenaje a Los Famosos, para que no se callen y que no les callen. Poned bien altos los altavoces y a disfrutar:

PS: HAN ARCHIVADO LA QUERELLA

Exposición Tesoros de las Culturas del Mundo

Ayer, a esa hora en la suele estar todo el mundo tirao en el sofá después de comer, hemos ido a ver la exposición Tesoros de las culturas del mundo en la sala de los antiguos depósitos de agua del CYII, en la Plaza de Castilla. Lo bueno de ir en ese momento es que estaba vacía, con lo cual el esfuerzo de salir corriendo sin cafelito merece mucho la pena.

Ahora bien, me ha sucedido lo mismo que al ver la exposición de los Tesoros de la Hispanic Society, es decir, que he salido con un cabreo bastante serio, ya que en su práctica totalidad las piezas proceden de descarados expolios del pasado. Esto puede comprobarse en las cartelas de las vitrinas facilmente. Para no ser categórica, diré que el 99% de ellas no tienen una procedencia bien documentada, con lo que eso significa.

Algunas de las piezas expuestas son realmente sobresalientes, como la fíbula Braganza o un espectacular bifaz de Olduvai tallado en cuarzo (en mi modo de ver, la pieza más bonita de toda la exposición).

No hay un hilo argumental, excepto el cronológico y la colección está expuesta bajo un amplio criterio geográfico, divididas según su procedencia continental. La exposición merece la pena, sin duda, aunque hay dos gazapos expositivos muy significativos:

1. El primero de ellos es la clasificación de un ara funeraria cartaginesa, con el símbolo de la diosa Tanit y que claramente dice procedente de Cartago, pero situada en la sección de Próximo Oriente, junto a las culturas sumeria y acadia. ¡¿?!
2. El segundo es que en una vitrina de exposición de monedas, se quedan tan anchos cuando en la descripción de dos de ellas ponen CERCA DE. Joer, que ésa es una metedura de pata gorda, que las monedas tienen CECA, es decir, lugar dónde se ha acuñado la moneda.

Es posible que haya quien piense que vaya tiquismiquis soy, pero no puede ser que te cobren una entrada (mis euros son buenos, de curso legal) y, aunque se trate de una exposición divulgativa, no se pueden consentir los errores de esta clase. Que aparezcan ya en la exposición pública implica que ha habido varios filtros que no los han visto, sobre todo el de la ceca.

Aún así, conviene visitarla, porque hay también piezas que no es frecuente poder ver, como las de arte plumario o piezas de Oceanía.

El precio de la danza

Un comentario en el blog de la maestra Nejsret me lleva a comentar las siguientes cuestiones.

Como puede leerse, la discusión versa sobre los precios de talleres y clases de danza oriental. Alguien defiende que por la calidad de determinados artistas merece la pena poner precios altos, en virtud también de los gastos de organización que tales eventos suponen. Mi pretensión es argumentar en contra de ese razonamiento, que simplemente me niego a aceptar. No puedo convenir con nadie en que el arte y la cultura tengan precio de mercado: si es bueno, paga por ello. No, porque entonces la cultura, el conocimiento, el arte, la buena comida y a continuación, la educación, la sanidad, etc. etc. etc. quedan en manos de la minoría que pueda pagarlo. Y no, rematadamente no. De ninguna manera, vaya. ¡Elitismos, en el acceso al saber, NO!

Bastantes problemas estamos teniendo ya en nuestra Comunidad de Madrid con cosas muy serias, con logros que durante mucho tiempo se habían peleado, como la educación, ahora mismo muy comprometida su calidad, como para que sigamos extendiendo la idea del "paga" por el resto de cuestiones relacionadas con un elemento tan básico como es la cultura. Creo que en nuestra mano está el pararlo. Claro que vivimos en una economía de libre mercado, pero en mis manos está no pagar un precio injusto. Además, puesta a chinchar, me pregunto si Doña Randa Kamel cobra lo mismo en sus clases cairotas y, sin ánimo de ofender, al fin y al cabo el teatro donde se van a celebrar las actuaciones es de un colegio, con lo que ello significa, por bueno que sea, que lo es.

Por otro lado, tampoco un precio alto es la seguridad para poder disfrutar de un bien de calidad, ni muchísimo menos. Lamentablemente, tanto en el mundo de la danza, de la música, del arte como en cualquier otra actividad creativa, hay mucha gente muy buena que desarrolla su trabajo con precios razonables y, todos, absolutamente todos, en alguna ocasión hemos pagado fortunas por cosas que han resultado ser un auténtico timo. Además, convendría recordar que no es lo mismo valor que precio, Antonio Machado lo expresó claramente en un verso.

Y sobre todo, que me parece que no se puede dejar de reivindicar que elementos como la cultura, la música y la danza deben ser patrimonio social general, no de unos pocos afortunados con dinero para pagarlo. Mercantilizar el arte, sea cual sea, no es sino una forma de anularlo. ¿Cómo se le puede poner precio al valor del arte? No se puede, pero por si acaso, lo que sí puedo y quiero hacer, es evitarlo y para ello, empiezo por no pagar precios exagerados.

Me resulta muy descorazonador ver como se van asentando en el ideario de muchas personas (jóvenes incluidas, curiosamente las que menos parné han manejado de toda la vida) conceptos propios de sociedades neocon, en las que la incidencia de la economía de mercado en la vida de las personas es salvaje. No quiero terminar viviendo en una sociedad en la que pueda repetirse un caso como el de Marla Olmstead

Tres darbukas en directo y una bailarina...

Dejo este video poco conocido de una actuación de Yasmina Gamal (Mariyan), con músicos en directo y qué músicos. No se ve maravillosamente, pero creo que se aprecia bien la complicidad de los cuatro y lo que tiene bailar así.